艺术作文

时间:2024-02-17 12:06:52 家庭 我要投稿

  在日复一日的学习、工作或生活中,大家都经常看到作文的身影吧,借助作文可以提高我们的语言组织能力。那么问题来了,到底应如何写一篇优秀的作文呢?以下是小编精心整理的艺术作文9篇,希望能够帮助到大家。

艺术作文【通用】

艺术作文 篇1

  “谁说你不能搞艺术?”张忆鸣老师的讲座让我对画画充满了信心,同时也开启了我在同觉寺的书画艺术之旅。这次艺术之旅,主办方邀请了重量级的导师,不仅有西泠名家的高徒,还有般若书院的创始人。

  在这里,我们学习了篆书、隶书、颜楷、儿童画、国画、水粉画等,体会他们不同的特点。

  上课时,老师告诉我们:“不要怕画得不好看,要勇敢地下笔,你会画得很好看!”这句话激励了我们,让我们充分发挥出自己的想象力,画出了许多有创意的作品。

  让我印象最深的是一位女老师的`绘画课,要求我们画雨中的西来堂。老师让我们仔细观察西来堂与平时有什么不一样,我们一一回答出来。老师教我们勾线时线要直,上色的时候要侧锋用笔,涂出来有深浅对比,这样会比较好看,还告诉我们下雨时有风,雨点要画得斜一点,而雨下得不大,雨点要少一些。经过老师的指点,我画出了自己满意的画作。

  这次艺术之旅不仅让我学到了新知识,也开拓了眼界。我多么想再去一次啊!

艺术作文 篇2

  书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,开始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法,古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔书写规律相比,并非迥然不同,而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后),这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解,那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。

  从狭义讲,书法是指用毛笔书写汉字的'方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等。

  从广义讲,书法是指语言符号的书写法则。换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品,随着文化事业的发展,书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字,其内涵己大大增加。例如,从使用工具上讲,仅笔这一项就五花八门,毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块,墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷,无奇不有。过去的文房四宝-笔、墨、纸、砚,其涵义也大有扩展,品种之多,不胜枚举;从执笔方式上看,有的用手执笔,有的用脚执笔,就是用其他器官执笔的也不乏其人,甚至有的人写字根本就不用笔,如“指书”“挤漏书”等;从书写文种上说,并非汉字一种,有的少数民族文字也登上了书法艺坛,蒙文就是一例;从书体和章法上看,除了正宗的传统书派以外,在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派,即所谓现代书法。它是在传统书法基础上,加以创新,突出"变"字,融诗书画为一体,力求形式和内容统一,使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性,树立文字的“形象性”,出现了“墨象”派,以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等,写出各种形象的文字。这一书派,虽突出“意象”,其字赏之也新颖,但汉字并非都是“形象”字,因此步履艰难,发展受到限制。所有这些,可以看出书法和其他事物一样,也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。

艺术作文 篇3

  艺术不应当成为幻想,应当是真理。它会成为我们不可割舍的东西,它失去时,你会非常的想念。

  第一次看到毛笔字时,我会对写毛笔字的人都非常崇拜。对那些名人写的毛笔字,我都非常喜欢看。每当我看到毛笔字都喜欢跑过去认真的看。

  六年级时,我们学校发了毛笔和毛笔字贴。我蹦蹦跳跳的回到家,就像鸟儿在欢歌,河水在潺潺地流。

  一回到家,我便翻开毛笔字贴,拿起毛笔,专心致志地临摹。我写一个“一”。我先轻轻地点了一下,再拉直,然后再点一下,最后往回收。一个“一”字就完成了。我手舞足蹈地来到妈妈面前兴奋地说:“妈妈!妈妈!您看我这‘一’写得还行吗?”妈妈表扬我说:“写得好,写得好!”我高兴极了。我就去不停地勤学苦练,可是写着写着我就厌烦了“不练了,不练了,这一点都不好玩。”妈妈笑着说:“你没听过一句话‘只要功夫深铁杵磨成针’只要你坚持下去一定会苦尽甘来的'。”恩,只要我一直坚持,勤学苦练,就一定能练就一手好字,成为个小小书法家。后来,我一直在家练毛笔字,无论严寒酷暑,我都坚持不懈,勇往直前。渐渐地我的字也漂亮了很多。

  “宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来”,坚持就是胜利,我与艺术同在。

艺术作文 篇4

  今天下午,我们四年级段去吴子熊玻璃艺术馆参观。

  吴子熊玻璃艺术馆就坐落在台州市中心大道中段市民广场北面,市委党校西边。我们坐车很快便到了那里。

  我们一走下汽车,首先映入眼帘的是“吴子熊玻璃艺术馆”几个黑色有力的大字,我想它一定是玻璃雕的。

  我们走进大门,都被眼前的景像给镇住了,一块大型的玻璃“黄鹤楼”全景展现在前,上面还题了《黄鹤楼》的诗句,真可谓是妙手丹青!这是吴邦国赠送的,吴大师就把它给刻了上去。

  再往前面走去,我们看到了一副世界上最大的水晶象棋,我们禁不住好奇地跑过去摸了一下棋子,真是光滑细腻。继续往前走,我门就来到一副名为《永立潮头》的彩色雕象前,这副画上画着“邓小平爷爷站立在浪潮前“,凝视着远方,这象征了邓小平爷爷永站在时代潮流前沿,领导中国人民不断向前的豪迈气概,这副雕像长7米,宽5米,真是气魄非凡呀!

  我们来到了二楼,首先先来到中国馆。我们先看了《八十七神仙卷》,那真是太神奇了,有同学仔细地数了一下,说真得有八十七个其中的神仙。一个个千姿百态,栩栩如生,这真是巧夺天工呀!左则还有一张《天津时报》,这是世界首张玻璃报纸,令我们也开了眼界。而刻工最精细的就要数《清明上河图》了,这是由吴子熊父子经过了七个月之久的时间打造而成的,它生动展示了宋朝封建时期社会的风土人情。

  我们又来到了国际馆,它的顶上有世界名胜古迹雕像,特别是古埃及的金字塔,别具风味,这里还有吴子熊去过的国家,及他们送给吴子熊的硬币,还有那些外国领导人的题词和外国名画——大卫头像等都被吴子熊刻在了玻璃上,以做纪念。

  然后,我们再离开了国际馆,来到了器皿馆,这里的'“虾”活灵活现,好像会动一样。所以它命名为“游动的虾”。这儿还有大量的美丽花瓶、盘子,有的花瓶还在转动呢!

  接着我们来到了水晶馆,这里的宝塔、水晶鞋、观音像、小艇……全都是用水晶雕刻而成的,它们一个个晶莹剔透,形状各异,大小不一,真是美极了。

  随后,我们又进入了将军馆,这里最有意思的就是毛主席那首《长征》的诗,诗是毛主席作的,可上面的字,却是由五十六位老将军、红军每人写一个字拼成的,所以刻印在玻璃上的每个字各不相同,让人大饱眼福!

  最后,我们来到精品馆,里面所有作品都是吴大师亲自雕刻,精致至极。

  整个参观过程我们一边怀着激动和好奇的心情欣赏这些神奇的艺术作品,一边受到祖国的文化和历史的教育,开阔了眼界,增长了知识。

  时间在不知不觉中过去,傍晚,我和同学们都怀着依依不舍的心情离开了吴子熊玻璃馆。

艺术作文 篇5

  马野先生是我在书画界的挚友,更是我推心置腹的兄长。记得当年在同学家中初见马野先生的作品,我眼前一亮,顿时被他笔下流动的神韵和风骨所吸引,同时也为他墨间那份虔诚和厚重所感动。

  在我看来,书法之所以能发展为艺术,除了它长达数千年的历史连续性外,最重要在于它是一代代书家对美始终不渝地追求的结晶。正是一个个杰出的书家经过艰苦探索和实践,才一次又一次将书法之美推向极致。马野先生正是这样一个书家,他在几十年的书法艺术生涯中,得力远古,采撷历代,走的正是一条老实而深厚的探索和实践之路。

  马野出身在一个普通的农民家庭,但他和许多农家子弟不同的是,更多的苦难经历似乎给了他某种神秘力量:与书法结缘,孜孜探求其精蕴并不断超越自我。他从楷书起步,在小楷创作这条艰难之路上跋涉数十年,殚精竭虑、穷尽一生苦苦追寻,而今终入书法大境。

  马野书法,自然首推小楷。他倾情于小楷,十分注重艺术表现技巧和独特艺术语言的锤炼,其笔法质朴浑厚,雍容自然,融贯众长而自成一家。其所书小楷《道德经》等长卷,古朴淡雅,苍劲静穆,温润如玉,舒卷自然,清新大气,内蕴生机,可谓贯钟(繇)、王(羲之)之神韵。亦如著名书法家徐本一先生所点评的那样“胎息于晋之风雅,复感悟明人之疏朗,不激不厉,凝放从容。”

  近年来,书法艺术堪称繁荣,同时书法作品也出现空前的.乱象状态。各种书画院令人眼花缭乱;一些书家的名头之大,着实吓人。一些打着”创新“旗号,力图”张扬“个性的所谓”名家“、”大家“,其作品表现出来的是一种急于求成、急功近利浮躁心态。对书法艺术的”创新“和“个性”问题,马野先生用他行为和作品表明他的见解:既然是在从事传统的书画艺术,就不可能是彻底原创。在传统似乎开始褪色的年代,他对书法艺术传统的赤诚热爱、精心探求及获得性推进,反而体现了他的书法艺术的鲜明个性:在他的笔墨间,我们看到的是他对钟(繇)、王(羲之)的虔诚和对传统书艺浩然之风的高扬;我们看到的是“传统”与“创新”相依为命,难割难分;我们看到的是一种经历了千百年历史凝炼却又注入现代美学的艺术形态。

  马野先生虽然已年近花甲,但他心态尚属年轻。在他笔下,苍老的墨色仍然跳跃着青春的神韵。在我看来,中国书界多几个马野先生这样的人,他们总是在传统艺术高贵之气的呼唤中彰显个性,那将是我中华书法艺术复兴之吉兆。

艺术作文 篇6

  艺术是人之镜、心之桥、灵之舞。

  —题记

  艺术在生活中无处不在,哪怕是一首歌、一本书、一幅画、一件瓷器,又或是一件毫不起眼的手工艺品,都有着艺术的独到魅力。凡此种种,呈现了艺术之美。有的虽很渺小,却也是一位有心者倾注了无限热情的产物。让我们走进艺术的殿堂去聆听最优美、最婉转的艺术之歌吧。

  小说,想必是艺术最普遍的表现形式。其中,沈石溪的动物小说一定大受欢迎吧。《狼王梦》、《疯羊血顶儿》、《斑羚飞渡》等着作引人注目。也许大家也很好奇,为什么平时认为很普通极为常见的小动物,在作者沈石溪笔下却可以具有灵性。狼是凶残的象征,而在他笔下狼成为了有灵气、有爱的狼,将母狼紫岚的母爱和望子成龙却恨铁不成钢的'内心跃然纸上。这当然得归功于作者的丰富想象力和细致入微的观察,但真是这样吗?不,还有那颗对艺术的执着和崇高的热爱与信仰。

  一本书,里面注满了灵动的文字。一部着作的诞生,是作者凝结了作者的血与汗。同样,一幅画也是艺术之美的完美体现。不同的画有不同的意境,但不同的意境是相同的艺术之美!

  达·芬奇大师的《蒙娜丽莎的微笑》之所以能闻名于世是因为这幅画的技艺高超,画中的蒙娜丽莎端庄秀丽,秀外慧中,却平易近人,近瞧细看让人眼前一亮,心扉一振。身后的背景更加显现出了画境的神秘与深邃,只看一眼,也能将这永恒的的美永远定格在心灵深处,

  成为你灵魂的一部分!你有可能会想,自己小时画的作品与大师的作品比起来,根本是遥不可及,甚至没法比,虽然艺术成份不高,只是七手八脚地乱画一通,而这也同样是我们注入了想象力(虽不能想象那深邃奇异的背景),儿时的童真,以及对艺术的喜爱(尽管那时还不知道啥时艺术),但只要要了这份心,画的画永远是最好的。

  朋友,艺术的惊鸿一瞥总在不经意间,用心去体会艺术,艺术的永恒之花将在心中悄然开放……

艺术作文 篇7

  它,有着长生不老之躯;它被载入史册;它,身躯渺小却十分重要;它,就是我们日常生活中最常见的“文字”。

  早在远古时期,我国就出现了“甲骨文”,起初是被刻在龟壳上的象形文字,后来逐渐演变成了今天我们所熟悉的简体字。

  这么多年来,文字以它较小的身躯为人类做着伟大的贡献,可以说是功不可没。我们无论做什么事都离不开语言文字,说话用,上学用,就连每天的功课也是用文字表达的。

  不过,说起文字,我和它还真有点“投缘”呢!

  记得我第一次拿笔写字是在3岁时,那时我只会写一些简单的字。例如:大、中、小、你、我、他、水、门……就连自己的名字也不会写。再大一点时,我的见识多了,认的字也多了。一到幼儿园放假,我就被妈妈送到姥姥家去,姥姥家出了书之外几乎什么玩具也没有,而妈妈这一送就是一个多月。我无聊之极就只好看书解闷。书中的新鲜事还真不少,我不知不觉就看上瘾了,中午时我读书的最佳时间,因为我知道大家都在午休,没人会打扰我,所以,如果那时你来我家的话,准能看见阳台上,姥姥坐在高椅子上缝衣服,我坐在小椅子上看书的情景。就这样,我爱上了看书。

  此后,我更加疯狂的看书。为了当一个称职的书迷,我也是吃了苦头的。

  一次,我正在家里看书,妈妈急匆匆地走过来说她有事出去,让我看着米饭锅,到时候就关电源。我嘴上答应的挺好,可根本就没把这事放在心上。妈妈走后,我仍旧沉迷在小说中,把米饭的事忘得一干二净。妈妈回来了,她一闻到糊味就知道我忘了关电源了,她赶紧去抢救那锅米饭,可还是晚了——米饭早糊了。这件事的后果自然是书被没收了,我被训了一顿。

  不知为什么,从那以后,我变得爱写作了,我开始喜欢将那些娇小、可爱的.文字玩弄于手掌之间,我觉得很有成就感。以前,我从书中体会到了许多做人、做事的真谛,可那都是别人的。无论是精神也好,品质也好,都不是我自己领悟出来的。于是,我开始写作,我要把书中的真理变成是我自己的,我要写出自己的文章。

  可能是因为读书越来越多的缘故吧,我的写作水平一直在提高。看着从自己笔下写出的一个个文字,一篇篇文章,我都无比自豪。此后,我更是把写作当成是一门艺术,我用写作来陶冶自己的情操,是自己更高雅。在我的文章里,你读到的全部都是来自我心里的最真挚、也是最真实的语言。我将我的情感毫无保留地投入到文章里,这才是真正属于我的文章。

  有时候,我觉得一篇好的文章就像一首动听的乐曲,使人陶醉其中,而文字就像那一个个跳跃的音符,组成一支支动听的乐曲。

艺术作文 篇8

  另一种艺术我们可以把心染绿——题记

  生命,不是可以重复的花季,可以让你时刻采撷芬芳。快乐,不是永无休止的音符,可以使心灵永久地律动……稍纵即逝,瞬间万变的时光里,心灵不停地变更其色彩:绝望痛苦的心灵是炭黑色的,不给希望腾出一片空白;失落低沉的心灵是铅灰色的,严严实实的覆盖住应有的活力;饱经沧桑的心灵是沙黄色的,显露出命运与岁月的摩擦……而一颗健康年轻的心灵是确实叶绿色的,积聚了怡人的香气……三毛曾说,岁月极美,在于它必然的流逝。

  每个人的历史都在成长的岁月里汩汩流过,有时欢悦,有时低沉。快乐难免会与悲伤撞击碎成一地琉璃,然而一颗绿色的心灵可以让烦恼消散得更快,催使幸福快乐再次回来!处身困境的时候,把心染绿,赋予心灵希望。困境并不意味着终止,只要心存希望,终可以开辟出路,从而扼住困难的咽喉。安徒生在极度贫穷的情况下通过自我奋斗而登上世界童话大师的宝座;从前沦落街头的流浪汉——希尔顿也因不屈不挠而成为闻名世界的“酒店大王”:是希望的力量让他们拥有美丽的光环!陷入低谷的时候,把心染绿,赋予心灵乐观自信。我们承载着异样的'命运航行在浩瀚无边的大海中,大风大浪都是我们必须接受的考验,作为勇敢的航行者,不应具备“直挂云帆济沧海”的自信和“病树前头万木春”的乐观吗?挫折有时比人更软弱,人的自信乐观可以驱使他们投降。当心灵复杂时,把心染绿,赋予心灵暂时的纯真。历经世事的大人们眷念着天真无邪的童年,因为岁月在染白发丝的同时也把纯真瓦解成了点滴:在人群里呐喊寻找回应的表情,在社会中投资追求应得的利润,亦或是过于绚丽的灯光使双眼迷茫……想多了,且做一次小孩子,天真一回,洒脱一回。林木因拥有繁绿而朝气洋溢,心灵也会因染绿而焕发健康光彩。

  幸福虽不是胭脂,可供我们永久的打扮岁月;而绿色却是永恒的旋律,让心灵得以欢快的跳动。当心灵逐渐褪色枯黄时,展现另一种艺术,用绿色的颜料,给心灵着色!

艺术作文 篇9

  今天,妈妈带我们去看3D艺术展。

  我们进到场里,真大呀!全部画都被画家画得像立体一样,所以这里叫3 D。

  哇,“售票员”这幅画中的售票员睡着啦!妈妈递给我一张票,摆出假装买票的动作,让妈妈给我照相。我又来到“独木桥”这幅画中,摆出快要掉下去的造型,妈妈又给我照了一张相。哇!“金宝”这张画中,一包金色的包里有无数金银财宝!快!撕掉这张金纸,把金银财宝给拿了!我装作大力大力地撕金纸,让妈妈给我照相,然后把金银财宝统统抢光!

  我就这样一连跟好多好多画拍了好多好多照片。

  我走到一只大怪兽的'血盆大口里,摆出撑着大怪兽的口的造型,赶忙让妈妈给我照相。然后跑到“海豚扶梯”那幅画那儿让妈妈照相。我又合一堆画照了一张相。

  我照完最后一张相时,我想:这里真好玩呀!