无论是身处学校还是步入社会，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。相信许多人会觉得作文很难写吧，以下是小编为大家整理的艺术的作文7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
![[通用]艺术的作文7篇](https://p.9136.com/00/l/d2d5caf510_5fbf7ecd8c28a.jpg)
艺术的作文 篇1
随着社会的发展，中国民间艺术渐渐被便捷的社会风气所掩埋，有趣的民间艺术渐渐被人民忘却，流传多年的民间艺术渐渐失传......
民间艺术中的画糖画已有多年的历史了，它味甜有趣，会根据客人们的需求画出形状各不相同的模样，深受小朋友们的喜欢。但是，因为社会的发展，使人们只想着怎样赚钱快而忘记画糖画的乐趣和原先做这一生意的初衷，让我们所熟悉的糖画的味道逐渐变淡，变味了。现在人们表面虽然在画糖画，但他们并没有把自己的那份喜爱投入糖画里，甚至低价买已经做好的糖浆来满足自己的私心和客人们对画糖画的人的速度，这些方法久而久之就成为了人们画糖画的习惯，糖画便在这时悄悄的加快了消失的脚步。
在我爷爷奶奶那一代，竹编是一种常见的东西，出门买菜、买东西，人人手上都提着用竹条编制而成的菜篮。但现在因为塑料袋的出现，已经很少有人会用竹编这一类的'东西了，大家都开始使用方便携带的塑料袋去超市购买东西了，过了几年，每一家超市都有自备的塑料袋了，购物架上、卖菜栏上、食品散装架上……随处可见，现在很难看到有人提着篮子上街了。逐渐，竹编制品即将失传，以前普通常见的竹编制品已经成为一种供欣赏的工艺了，许多人都无能为力，只有在默默里叹息。
春联大家都熟悉，无非是在一张红色纸上写一些春节喜庆的话，真的只是这样吗?不是的，在我们爸爸妈妈那个时候，春联都是自家写的，那时候大家都争着写，认为是一件很荣誉的事，但现在大家都是花钱请人写或是印刷的，写春联也是一种民间艺术，为了不让它消失的脚步加快，大家都开始广泛地学习书法了。
“提线木偶、剪纸、泥塑、皮影……”的艺术在我们不经意之间就会消失，也许是举足之间，某一个瞬间。我们虽无法阻止它们的消失，但我们可以将它们消失的脚步放慢，多去学习这些艺术，传承这些民间艺术。
艺术的作文 篇2
拜读了报刊、专著上特级教师于永正的精彩纷呈、出神入化的作文课堂教学实录，让我身临其境地感受了于老师高超的作文教学技巧、精湛的作文教学艺术，那挥之不去的教益给我很多很多的启示。当脑中不断再现于老师教学的精彩片断时，我决定从我的视角、观点，试着走近他，走近他那艺术的课堂……
一、幽默——课堂的“调味剂”
如果将一堂课比作一包方便面，那么幽默就是方便面中的“调味剂”。适当的诙谐和幽默是让学生放松又能集中注意力的绝好手段。于老师在课堂教学中，不时地闪现幽默的语言。请看《于老师印象记》（教学片段选自《于永正语文教学精品录》。下同。）教学片段：
生：老师，请问您贵姓？生：请问您尊姓大名？
师：（非常高兴地）大连的同学真会说话！文绉绉的，多么有教养！（众笑）……
师：我上课的时候，最喜欢发言发错的同学！谁说错一次，记特等功一次，他们是有功之臣！别忘了，要实事求是，大胆地说，说于老师老，于老师不难过。（笑声）……
师：我给你记一等功，给刚才两位发言错的同学记特等功！（众笑）再看看于老师的身材怎样？看看够不够当模特的料儿。（笑声）……
师：再看看于老师的长相，这是重点（边说边用手指指自己的面部，众笑）先从脸型说起。……这才是真正的观察！她不光观察了，而且想了！想得那么深，那么远。——请往下进行（指指鼻子和嘴。众笑。）
师：回家后，如果家长问于老师多大年纪，长的什么模样，会不会说？谁到前边来试一试？（一名女生来到讲台前。）我妈在家叫你什么？
生：媛媛。
师：媛媛，今天上午给你们上课的于老师多大年纪？是什么样的？一定与众不同吧？……于老师的课上得怎样？对同学好吗？……于老师还真不愧是个特级教师，俺媛媛说得真好！（众笑）
其实，于老师课堂幽默的方法很多：有时“一本正经”，有时“假装糊涂”，有时自我嘲弄，有时信手拈来……于老师之所以运用得如此纯熟，是他丰富的知识、敏捷的思维的表现，更是他融融的爱心、博大的胸怀、乐观的情绪的绽放。
二、模拟——生活的“放映厅”
叶圣陶先生说过：“生活如泉源，文章犹如溪流，泉源丰盈，溪流自然活泼地昼夜不息。”这告诉我们生活是作文之本，是作文之泉，是培植作文的土壤。于老师在教学中通过别具匠心的情境创设，引导学生观察真实的外部世界，反映生活的本色，从中寻找说话、作文的灵感，写出原汁原味的生活。请看《劝戒烟》教学片段：
师：同学们，世界戒烟日那一天，咱们班小颖同学家里发生了这样一件事——（小颖和她的“爷爷”上。分别由学生和于老师扮演。）
爷：（坐在椅子上，抽出一支烟点着）饭后一支烟，胜过活神仙！（吸了一口，咳嗽。）
颖：爷爷，您知道今天是什么日子吗？
爷：什么日子？
颖：5月31日是世界戒烟日。这一天，全世界人都不能抽烟。
爷：谁规定的？谁能管了全世界？
颖：联合国规定的的。
爷：联合国能管着咱们中国？（笑声）
颖：爷爷，抽烟的的害处很大，我求您别抽了！
爷：没事！我抽了几十年了，身体不照样好好的？咳，咳……就是有点小咳嗽。（众笑）
颖：反正抽烟没一点好处。
爷：颖颖，天不早了，你该上学了；我呢，到公园溜达溜达。
（二人下）（而后学生根据上述材料进行说话写作训练。）
在于老师的课堂上，一个苹果、一把雨伞、一只电动玩具狗都是学生写作的素材；把自己装扮成打鸟的“猎人”、请方老师入课堂，给孩子们言语交际的情境；“四毛”、“猪九戒”的简笔画张开了孩子们想象的翅膀。于老师把很多能表演的地方放手让学生表演，能让学生观察的尽量让学生观察，让学生在活动中搜集素材，记录体验，畅写感想。在于老师的课堂上，不再出现“咬笔头”的孩子，只听到儿童的语言“真情涌现”。
三、把脉——医治语病的“专家”
我们在语文教学中，经常要求学生把话说完整，而往往忽略学生言语中不易觉察的语义毛病。于老师提倡语文教师应当是语言医生，善于发现学生说话、作文中的语病，并及时纠正。如在《爱鸟》中：
生：（读）一个春天的早晨，太阳刚刚露出红红的脸蛋，薄雾如轻纱般笼罩着美丽茂盛的小树林。
师：“茂盛”可改为“茂密”。
生：树林里，鸟早就就醒了，互相呼唤着，像是一起来练声。多美妙！
师：“互相呼唤着”最好换成“呼朋唤友”。
生：啪！啪！突然从树林里传来里两声枪声。
师：一连两个“声”不好听，“枪声”可改为“枪响”。
生：原来是一位猎手拿着枪，蹑手蹑脚地偷偷地打鸟。
师：“蹑手蹑脚”用得好，“打鸟”前面加上“正在”。
生：正在树林里读书的小明、小华、小红来年们丢下书本，跑到猎人跟前，抱住枪杆，不让打鸟。
师：“正在”改为“这时”。
生：“叔叔，不可以打鸟的呀！”猎人这可生气了，吹胡子瞪眼地说：“干什么？干什么？你们可坏了我的的好事。去！去！一边玩去！”
师：这是猎人——没有文化的.人说的话，符合人物的身份。
叶圣陶先生说：“写完一篇东西，念几遍，对修改大有好处。”于老师认为学生发言时老师漫不经心，是不负责任；听出了问题不予纠正，是失职。在于老师的课中，他不放过任何一个语义、词语的毛病，指出学生语言的问题，让学生感受到祖国语言文字的精妙，学习规范地使用语言文字。
于老师之所以能对学生言语中的毛病准确“把脉”，是由于他在长期的语文教学实践中，细心观察、历经磨练、潜心研究的结果。
四、赏识——兴趣的“催化剂”
赏识是一种帮助学生树立自信的教育，是尊重学生的教育。学生像荷叶上的露珠一样，虽晶莹透亮，但容易破碎。我们要关爱他们的成长。于老师能用宽容的心态对待每一个学生，用欣赏的眼光关注每一点进步，用喜悦的心情去赞美每一点成功。综观于老师的整个课堂，没有一个学生不是积极参与的。于老师始终微笑着面对学生，始终用激励的话语和学生交流。我们不时听到：“好的，写得真棒！”“不错，说得真好。”“你心理活动的描写不亚于托尔斯泰。”“你的这篇文章写得太好了，几乎用不着修改。”……
平时我们批改作文，总把孩子的习作改得面目全非，分数也舍不得给。而于老师改作文给学生100分却是常事，高的给200、300，甚至给500分。孩子们在这样一位和蔼可亲的老师面前，启动了心智，敞开了心扉，他们畅所欲言，欲罢不能。
于老师的作文教学改革涉及各个方面，此文只撷取几个片断，以飨读者。单从几个妙趣横生、别具一格的作文教例中，我们已感受到特级教师的“艺术人生”！
艺术的作文 篇3
在这个星期五上午的语文课我们举行了“艺术就在我们身边——第八单元课文朗诵欣赏会”。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。
我们第四小组是最先上场的，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。
接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的'动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？
最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。
谁说艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我不这样认为，有时候一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！
艺术的作文 篇4
昨晚看钢琴演奏会，我和妈妈去的时候是打车去的；看完演奏会出来，发现人山人海（张奕佳原话哦），怎么也打不到车，我就说：“妈妈，咱们走回家吧”。妈妈说：“你冷吗？这么长的路，你走得动吗？”我说：“不冷！看那个大钟，我们在家里也看得到的，所以不远。跟着大钟走，我们就能回到家”。妈妈听了我的`回答，说：“好吧，宝贝”。
一路上我和妈妈说着话，很快就到家了，路上妈妈还奖励我买了好吃的东西。回到家，妈妈拿出去时的出租车票，告诉我，今晚我一共走了2.2公里……我觉得自己很了不起！
艺术的作文 篇5
它一直放在我的作业桌上，每天回来时它好像对我表示欢迎——欢迎我又进入了学习状态!它是妈妈的好朋友送给妈妈的，妈妈又送给了我，我一直珍藏着它——它是我的幸运瓶!
说它是花瓶吧，我并不同意!因为它根本插不了多少花，最多插一朵很细的鲜花!但是它从上到下、身上全是贝克，所以我才把它放到了我的桌子上当了一个小摆设!
它的上面是一层坚硬的贝壳，里面是一层又扁又薄的贝壳。坚硬的贝壳好像保护着里面那些软弱的小贝壳。花瓶的“脖颈”是用那些软弱小贝壳制成。这些小贝壳有五十多个，它们形态不一，忽大忽小。它们用自己的贝壳挡住敌人的攻击，来保护自己的兄弟姐妹，让它们不受伤害!肩膀上的.两个大的贝壳，应该是它们的爸爸妈妈吧!它照顾着自己的儿女，死也要保护自己的儿女!这两个贝壳是有白色条纹的，剩下的涂满了咖啡色，这两个贝壳是整个花瓶中最显眼的地方!
中间则是一些金枝玉叶相夹着贝壳成了一副漂亮的海边景色!最中间是一个红色的圆珠。这圆珠，好像是贝壳瓶的小镇瓶之宝。也有可能是贝壳的玩具。也有可能是一颗被包围的敌人。真是令人捉摸不透!
它的最下面是一颗很小的贝壳，也是一个非常完整的贝壳，很漂亮的。好像是贝壳中的西施，让所有的人保护着它。
每当我悲伤的时候都会看它，因为它身上的贝壳有无数的伤痕。这些伤痕是我看到了这些贝壳好像被波涛汹涌的大浪打过后，那遍体鳞伤的身子。但是它依然是这么漂亮，使我看到了它们的乐观主义精神，使我在悲伤时变得乐观起来!它不愧是我的幸运瓶!
艺术的作文 篇6
艺术是一首悠扬飘逸的歌曲；艺术是一段花枝招展的舞蹈；艺术是一场有声有色的戏剧……我不羡慕台上开怀大唱的表演，我只愿意做一个在台下与笔打交道的人。
我六岁开始“拜师学艺。”说起学画，还有一段插曲：我原来是学舞蹈的，学老鼠的模样，学甩手绢的姿势，让我痛不欲生，看着其他同学握着神奇的画笔，我便弃暗学画。
教我学画的是一个戴着眼镜，留着短发的.女教师。她就像一道彩虹，让我看见了缤纷的色彩。我是一个粗鲁的女孩，画一笔就断一截笔蕊，削笔的时间大大超过了画画的时间。我画完时，那画的笔痕已经“入木三分”了。老师走过来，推了推眼镜，又给我换了一张纸，教我轻轻的画，我也似懂非懂地点点头。我照着老师的话，小心翼翼地画，虽然画得不怎么样，但我已经心满意足了，又歪着头，一边盯着书上的猫头鹰，一边画着我纸上的“猫头鹰”，吹了吹纸上的笔屑，在画上笔划着，好像是个懂艺术的。我自豪地看着，又发现缺少了几分色彩。
十岁的时候我开始学给图画穿水彩衣。有一次，我在挤颜料，不想颜料像光滑的果冻从盒里蹿出，紧紧地贴在我的衣服上，赖着不肯走，看着同学，就属我最脏。我用毛笔粘了水，向老师请教。老师念咒语似的说了一堆话，我便调起了颜料。
一点红，一点土黄，一些白，一点黄，被我和面似的搅成一团，图上的米老鼠肌肤白皙，面团却黯然无光。我随便涂上去，这等于在给米老鼠毁容，画干了以后，我发现我的“米老鼠”体无完肤，有些气馁。
经过老师的教诲，我渐渐地改变，铅笔稿稳了，色彩亮了，让我不再后悔曾经流过的汗，和不愧对被我抹得脏兮兮的脸。
我参加了比赛，在经过我的挥挥划划，涂涂抹抹后，那画便活了，一直活在我的心中，当别人对台上吚吚呀呀地投以称赞的目光时，我依然在台下低着头，创造着那一隅又一隅花红柳绿的空间。
直到现在，我依然不后悔，我愿意做幕后的化妆师，愿意做表中的齿轮，愿意在台下精心表演。
我知道，台下有鲜为人知的艺术。
艺术的作文 篇7
在中国上下五千年的国画历史中，有那齐白石的虾被广为传诵，有李苦禅的鹰流芳百世。栩栩如生的动物就如同国画这个大观园中的一朵鲜花，而为这朵奇葩增光添彩的，还有徐悲鸿和他那震惊四座的马。
《光腾采耀》这幅作品可谓是徐悲鸿画马的颠峰之作。整幅画布局清晰，放眼望去清爽明了：不大的宣纸上，两匹骏马正撒开四蹄飞奔，马蹄下零星地点缀着几棵碧草。画面虽然简单，却没有给我单调的感觉。仔细端详，这两匹马的画风还真不简单。
这两匹马位于画的右侧，一匹黑马四蹄舒展，一匹白马则前蹄蜷曲。走近这幅画，就不难看出，作者将作画重心放在了那匹领先于白马的黑马上。这马矫健的四肢被作者刻画得尤其细致，突出的'关节，有力的马蹄在徐悲鸿的画笔下显得有血有肉，活灵活现。即便是能清楚地端详此画，也不禁会产生一种幻觉，仿佛那马跃出纸上，如同一阵旋风从我身边呼啸而过。回到现实，疑问接踵而至，作者是怎样使画纸上静止的马飞奔起来的呢？黑马身上的鬃毛就是最好的答案，马的颈部和尾巴的鬃毛显得凌乱不堪，乍眼一看显得有些莫名其妙，而这不正是马与风并驾齐驱时产生的效果吗？徐悲鸿用他创新的思维和神来之笔，创造了另一个“马踏飞燕”般的奇迹。
徐悲鸿的马不仅靠精湛的画技脱颖而出，甚为重要的还是他那别具匠心的风格。这幅画中的马皮质紧绷，脖颈瘦但无比结实，微翘的臀部，造型夸张的四肢，无不体现出一股脱僵之野和骨子里的傲气。这种奇特的画风往往使人们叹为观止之余，还会展开联想，回味无穷。
细览这幅《光腾采耀》，纸上的两匹马就不再那么简单。笔画之间，无穷的生命力跃然纸上；墨色之中，作者的心血显露无疑。华夏文化的精粹与这奔马融为一体，共同诠释着经久不衰的艺术魅力！
【艺术的作文】相关文章：
[精选]艺术的作文03-11
艺术作文[精选]03-20
艺术作文(精选)04-08
艺术作文（精选）03-07
艺术的作文(经典)02-29
艺术的作文【精选】02-20
艺术的作文(精选)02-17
【经典】艺术的作文02-17
艺术的作文[精选]03-03
艺术的作文（经典）03-09